Willemijn Denissen

Willemijn Denissen

Willemijn Denissen

Willemijn is sinds 1993 werkzaam als professioneel kunstenaar en maakt stenen en bronzen beelden.
In haar driedimensionaal werk gebruikt ze meestal de mens als thema. Terwijl ze met het materiaal aan het werk is, laat ze de associatie zien die in haar opkomt tijdens het vervaardigen van een kunstwerk. Voor haar persoonlijk is kunst een innerlijke ervaring, die bij haar emoties oproept. De kracht van deze emoties gebruikt ze met de beeldhouw techniek om iets innerlijks los te maken bij de kijker. Het daarmee vervaardigde kunstwerk zorgt ervoor dat deze emotie lang opnieuw beleefd kan worden. Als iemand een beeld van haar koopt en dezelfde emotie voelt, dan pas mag een beeld naar de nieuwe eigenaar gaan.

 

Mirjan Koldeweij

Mirjan Koldeweij

Mirjan werkt vanuit haar atelier in Eibergen, waar ze zowel vrij werk maakt als opdrachten uitvoert voor particulieren, instellingen, gemeenten en provincie. Mirjan beschouwt het als haar missie om kunst te creëren die resoneert met de mensen en de omgeving waarvoor het is gemaakt. Waarbij verhalen en sociale verbinding een cruciale rol spelen. De natuur is haar inspiratiebron. De beschrijving ‘grafische beeldhouwer’ vat nog steeds de essentie van haar werk: heldere lijnen, details en sterke vormen. Haar sculpturen zijn een samenspel van robuustheid en subtiliteit, waarbij ze materiaal naar haar hand zet. Vaak komt een beeld in haar gedachten op, waarna ze het juiste materiaal erbij zoekt. Bij opdrachten begint het proces anders, met mensen en hun verhalen als uitgangspunt. Het gesprek en de interactie vormen de basis van haar werk.

Jacqueline Tijssen

Jacqueline Tijssen

Jacqueline bouwt altijd huizen, torens of boten. Hier vind je warmte, liefde veiligheid en beschutting. Het is het thema van haar werk, en dan in de ruimste zin. Huizen abstract of realistisch, humoristisch of verstild. Maar ook bergdorpen, of rijtjeshuizen, geïnspireerd op haar reizen. Jacqueline werk met platen o.a. de mediterrane stad of juist de bergstad. Het abstracte huis is bewerkt met teksten en soms met andere materialen. De klei stelt ze zelf samen met draaiklei gecombineerd met materiaal uit de wegenbouw. Deze combi kan ze lang op laten stijven en neemt snel vocht op. Gestookt op 1080 of 1250 graden. Glazuur, oxides transfers en lusters maken het werk af.

Elly van de Merwe

Elly van de Merwe

Elly woont in Midden-Drenthe. Door een cursus handdraaien van keramiek, ontdekte Elly de verschillende mogelijkheden van klei. Na de vakopleiding in Gouda heeft ze zich vooral toegelegd op het werken met kleiplaten. Elly maakt architectonische objecten, vaak in een serie, waarbij gespeeld kan worden met de opstelling ervan. De bouwwerken zijn vaak wat vervormd en lijken daarom naar elkaar toe te hangen of naar buiten te vallen. Soms is het strak van vorm, maar uiteindelijk bewerkt ze de objecten zo, dat ze net uit balans lijken. Haar inspiratie haalt ze uit reizen door Zuid-Europa. Ze bewerkt haar keramiek met engobes of oxides. Voor het glazuren gebruikt ze natuurlijke en neutrale kleuren. Elly stookt haar werk in een elektrische oven of in een op hout gestookte raku-oven.

Andrea de Weerdt

Andre de Weerdt

Andrea is een kunstenares uit Heino. De materie/ mixed media schilderijen van Andrea zijn met verschillende materialen gemaakt. Ze werkt met materialen die verstenen, onder andere textuurpasta’s, marmermeel, krijt en powertex. Met spatels en paletmes vormt ze structuren en lagen op het doek. Ze werkt vanuit haar gevoel, haar inspiratie haalt ze uit de natuur, maar ook oude muren, roest en steen zijn een uitdaging om te verbeelden in haar werk. Andrea vindt het belangrijk dat je allerlei spannende groefjes, steentjes en randen gaat ontdekken als je heel dicht op het schilderij gaat staan. Ze is heel veelzijdig en dat zie je terug in haar werk. Haar schilderijen zijn in prachtige aardetinten gemaakt en zijn een bijzondere beleving.