In 1982 werd Martin in Nijeveen (Drenthe) uit de klei getrokken. Vanuit zijn atelier en galerie aan huis werkt hij dagelijks aan opdrachten en zijn eigen collectie kunstwerken. Naast kunstenaar is hij grafisch vormgever en ondernemer. De kunst van het creëren van iets nieuws is voor Martin het mooiste dat er is.Verwondering is een emotie die mensen kan inspireren en verbazen. Martin is hier zeer bedreven in met zijn kleikunstwerken. Martin heeft zich gespecialiseerd in polymeerklei als medium en schildertechnieken voor zijn beelden. Hij gebruikt verschillende technieken en stijlen om zijn sculpturen te creëren, variërend van eenvoudig tot zeer realistisch en complex. Laat klei jouw verwondering vormgeven.
Martin Pottjewijd
Roelanda Bonder
Roelanda Bonder-Oosterhof, getrouwd en moeder van drie kinderen. Sinds ik in 2000 met Klei in aanraking kwam ben ik hieraan verknocht geraakt. Al mijn creativiteit kan ik hierin kwijt. Ik heb ruim 8 jaar les gehad maar door drukte kwam ik daar een tijdje niet aan toe. Gelukkig pakte ik het al snel weer op want een dag geen klei is een dag niet geleefd. Na het volgen van de 3-jarige opleiding bij de NKO (Nederlandse Keramiek Opleiding) te Gouda, mocht ik in mei 2019 mijn diploma tot Keramist in ontvangst nemen.
Angelien Coco Martin
Als beeldend kunstenaar heb ik mij vooral toegelegd op het portret van mens en dier in olieverf, klei en brons. Iedereen is uniek en ik vind het bijzonder om iemand al tekenend, schilderend of boetserend te mogen ontmoeten. Ik werk graag in opdracht. Ook in mijn vrije werk zijn mens en dier vaak het uitgangspunt. Het menselijk lichaam vind ik prachtig. Vaak zoek ik iets grappigs, dramatisch of liefs; niets menselijks is ons vreemd. De veerkracht van mensen vind ik fascinerend. Studie: Foudgumse School voor schilderkunst.
Ik ben autodidact, en werk met olieverf op linnen, zowel realistisch als abstract. Met name bloemen, bomen en landschappen van de Drentsche Aa, de Hunze en de prachtige wolkenpartijen boven het Groninger land kun je terugvinden in mijn vaak kleurrijke schilderijen. Naast gebruik van penselen werk ik ook graag met het paletmes. Graag schilder ik groot werk maar als intermezzo soms ook kleinere werken met vogels. Ik ben geboren op 30 december 1943 in Noord-Sleen. In 1967 ben ik verhuisd naar Haren (Gr.) en heb als bouwkundige bij de gemeente Haren gewerkt.
Sinds 1 januari 2023 ben ik lid van het kunstenaarscollectief.
Ik ben autodidact en heb mij in de loop der jaren ontwikkeld door bij verschillende kunstenaars lessen te volgen. Ik werk graag met veel verschillende materialen, o.a. met pastel, olie en acryl. Natuur is hiervoor een grote inspiratiebron. Ik blijf mezelf steeds uitdagen en verder ontwikkelen. Dit jaar ben ik gestart op de Kunstacademie Friesland. Een geweldige uitdaging waar ik volop van geniet. Tevens heb ik ruim 20 jaar ervaring in het lesgeven aan alle leeftijdscategorieën
Vanaf maart ben ik lid van het kunstenaarscollectief.
Uit verschillende landen heb ik altijd al ronde ovale bijzondere stenen meegenomen naar huis. Van Sicilië, la Gomera tot aan Ecuador en Namibië. Maar toen had ik nog niet de behoefte om ze te bewerken. Door een aantal workshops gevolgd te hebben bij Zwaganaga in Exloo ben ik enthousiast geraakt. Reizen is wel mijn inspiratiebron. Over het algemeen ben ik stilistisch bezig. Minimalistisch, organisch, ronde vormen, vloeiende lijnen, intuïtief abstract soms. Ik heb niet altijd een beeld voor het oog als ik begin, het ontstaat soms in het proces. Het ligt ook aan de vorm van de steen en de inspiratie die ik op dat moment heb. Sinds 1 januari 2023 ben ik lid van het kunstenaarscollectief.
In 2017 ben ik begonnen met beeldjes uit steen te maken. Dit was zo leuk dat ik het verder ben gaan ontwikkelen. Mijn beelden zijn vooral geïnspireerd door de onderwaterwereld. Ik maak bedels, kettinghangers en kleine beeldjes, maar ook middelgrote en grote beelden zijn ondertussen onderdeel van mijn collectie. In mijn proces naar een beeld, schets ik eerst het dier dat ik wil maken. Ik probeer mijn beelden zo natuurlijk mogelijk te laten lijken, zodat het dier toch een beetje tot leven komt in de steen. Ik gebruik voor mijn beeldvorming zoveel mogelijk foto’s die ik zelf schiet tijdens mijn duikvakanties. Soms komen hier prachtige foto’s uit die dan weer geschikt zijn om als muurdecoratie te gebruiken.
Sinds 1 januari 2023 ben ik lid van het kunstenaarscollectief.
Al tientallen jaren ben ik (1956) actief als beeldend kunstenaar, aanvankelijk als kunstschilder, later ook als beeldhouwer. Ik werk in mijn atelier in Zevenhuizen GN. Ik schilder vooral met olieverf. Daarnaast ben ik ook bezig met grafische technieken.
Ik werk voornamelijk figuratief. Landschappen en portretten hebben mijn voorkeur. Ik werk laag over laag naar het uiteindelijke resultaat toe. Met beeldhouwen is de vorm van de steen meestal leidend bij de keuze van het onderwerp. Dat dwingt dan ook tot het maken van abstractere vormen. Na het polijsten draagt de kleur van de steen bij aan het resultaat.
Ik ben geboren in Belarus (1976) en woon nu in Roden. Ik heb de Kunststudie in Duitsland op de Wiesbadener Freie Kunstschule (WFK) gevolgd. Zowel abstract als figuratief werken ligt mij zeer aan het hart. Meestal werk ik met olieverf en paletmes en met waterverf, maar ook met potlood en inkt op papier. Mijn grote voorbeelden zijn Emil Nolde en france expressionisten. Ik heb de technieken intensief bestudeerd en mijn eigen stijl en techniek ontwikkeld. De thema”s van mijn werken vinden meestal hun oorsprong in de Drentse landschap en in de natuur. Het speciale aan mijne schilderijen is de kleurdiversiteit en kleurintensiviteit. Een leeg doek is voor mij iets dat in alles kan veranderen.
Mijn naam is Ine Hoejenbos, ik ben beeldhouwer. En dit jaar hoop ik af te studeren aan de Klassieke Academie te Groningen. Mijn werk richt zich op dagelijkse, haast onopvallende gebeurtenissen in ons leven, waarvoor we vaak geen oog hebben, druk bezet als we zijn met allerlei beslommeringen.
Wanneer we ontspannen zijn hebben we wel aandacht voor deze kleine gebaren en emoties, en dan verrijken ze ons leven. Een vluchtig oogcontact met een onbekende, iets in de houding van een geliefde, een trillertje in een stem. Zonder aandacht valt het niet op. Met aandacht geeft het een schat aan informatie, herinneringen, emoties, begrip en contact. De keuze voor dit onderwerp resulteert in verstild werk, dat van figuratief richting abstract steeds meer van persoonlijk naar universeel gaat. Mijn werk is uitgevoerd in steen, hout, keramiek of brons.
