Harry de Dood

Harry de Dood

Na zijn afstuderen aan de Amsterdamse Academie voor Beeldende Vorming (nu Breitner Academie), en een aantal jaren beeldhouwen, is Harry geleidelijk aan meer gaan ontwerpen en meubels gaan maken. Harry doet dat inmiddels al vele jaren met succes. De laatste tijd geeft hij meer aandacht aan het beeldhouwen en heeft hij zich meer toegelegd op het brons gieten, en vooral op honden. Honden zijn vrij uniek in de zin dat er geen andere diersoort is met zo’n grote variëteit in vorm binnen de soort. De wensen van hondenbezitters en de bereidheid van fokkers om deze te vervullen lijken geen grenzen te kennen. Hierdoor vormen ze een grote inspiratiebron voor zijn werk. Alle fases van het beeldhouwproces voert Harry zelf uit: wasmodel, gipsmal, bronsgieten en patineren. De bronzen beelden van Harry zijn gemaakt volgens de verloren wasmethode.

Harry de Dood

Ineke Smienk

Ineke (1956 ) woont en werkt in Harmelen. Ze is begonnen met glas-in-lood en er kwamen al snel andere technieken bij, zoals uiterst gedetailleerde sprookjes tekeningen. Evenals schilderijen in abstract figuratieve stijl en objecten van gerecyclede materialen. Alhoewel deze technieken nogal variëren blijft toch de grootste gemene deler de fantasie waaruit alles ontspruit.  Momenteel is zij bezig met het ontwikkelen van een glasserie waarin hergebruikt glas een hoofdrol speelt. Oude ruiten of glazen gebruiksvoor-werpen worden omgesmolten en opgedane ervaringen met voorgenoemde disciplines worden gebruikt om een nieuwe weg in te slaan. Zo ontstaat een glasserie genaamd Reuse.

Ineke Smienk

Ilse Vorstenbosch

Na enkele cursussen in beeldhouwen heeft Ilse zich verder ontwikkeld in het schilderen en ook in andere disciplines. Ruim 25 jaar is ze actief als professioneel kunstenaar. Ze houdt ervan om te experimenteren met verschillende natuurlijke materialen en kleuren, om vrij te kunnen werken zonder vastomlijnd plan. De vergankelijkheid van alles wat leeft heeft haar altijd bijzonder gefascineerd en vormt het basis thema in haar werk. De kwetsbaarheid van het leven die tot uitdrukking komt in de veelal dierlijke figuren die ze maakt moeten een pakkende emotie oproepen. De beelden zijn teer in uitstraling, maar krachtig in vorm en materiaal.

Ilse Vorstenbosch

Lowieke van der Heide

Lowieke (1972) is een mijmeraar en mooimaker en maakt Veronzinsels, een samentrekking van 3 belangrijke elementen; zin, onzin en verzinsels. Ze schrijft korte, krachtige teksten met humor en inhoud. Weinig woorden met een gezellige illustratie maken troostrijke, hartverwarmende of hoopvolle wenskaarten, mokken, tassen, canvasdoeken of boekenleggers. Veel verschillende Veronzinsels, op veel verschillende producten. Lowieke schrijft, tekent, drukt en plakt Veronzinsels, of ze vormt ze in klei. Lowieke woont en werkt in Eext.

Lowieke van der Heide

Marga Niederer van Huizen

Marga (1964) haalt haar inspiratie uit verschillende bronnen. Twee hiervan hebben een bijzonder grote invloed op haar werk gehad: De zee en de prachtige natuurillustraties van Ernst Haeckel, een Duitse marien bioloog en filosoof uit de 19e eeuw. De titels van haar werken beginnen dan ook vaak met ‘EH’ een specifieke verwijzing naar deze inspiratiebron. Haar kunst wordt gekenmerkt door het unieke gebruik van klei- en zandgrond als kleuraccent, wat haar stukken een bijzondere diepte en textuur geeft. Daarnaast balanceert haar werk op een fascinerende manier tussen kwetsbaarheid en robuustheid. Marga is lid van Art Hilversum en heeft deelgenomen aan verschillende tentoonstellingen. Haar werk heeft veel aandacht en bewondering gekregen van kunstliefhebbers en verzamelaars.

Marga Niederer van Huizen

Liliane van der Elst

Liliane van der Elst

Gevoelens van positieve verwondering zijn meestal de voedingsbodem voor Liliane (1953) haar creaties; vandaar de grote verscheidenheid aan thema’s waarin het organische primeert. Landelijke ‘roots’ drukken niet alleen hun stempel op de organische vormen, maar ook op de sculpturale werken, uitgevoerd ‘heet’ in ‘heet’. De ‘resilience’ waarmee elke fase van groei en sterven gepaard gaat, zowel bij de mens als in de natuur, is een belangrijke drijfveer bij het creëren van objecten. De combinaties van ‘gegoten’ en ‘geblazen’ werk benadrukken de contrasten tussen glad versus gestructureerd, tussen transparant versus opaak bij het spel van licht en kleur. Werken met vloeibaar glas als kunstvorm; een passie die haar dagelijks bestaan (ver)vult, een onweerstaanbare drang …

Sharon Manassen

Sharon Manassen

Ondanks het weerbarstige materiaal dat in de bewerking een grote mate van vakmanschap vereist, begint kunstenaar Sharon (1975) altijd met het verkennen van wat er diep van binnen bij haar leeft. De dingen die haar verbazen en verwonderen. Gevoelens die uitmonden in korte eenvoudige gedichten. Dan pas ontstaan de vormen in zilver (1^e gehalte 925) gecombineerd met hout, kokosnoot en andere natuurlijke producten. In haar eigen galerie en atelier toont ze haar passie en staat haar werk zeer toegankelijk tentoongesteld. Sharon vindt het belangrijk dat bezoekers haar werk kunnen vasthouden en ervaren hoe het voelt.

Esther van Riezen

Esther van Riezen

Reizen was en is nog altijd haar grote passie. Het contact met andere culturen, de ontmoetingen met mensen vanuit de hele wereld en het bezoeken van prachtige natuurgebieden inspireren Esther tot het schilderen van kleurrijke en vaak uitbundige schilderijen. Ongeveer 10 jaar geleden is Esther begonnen met schilderen bij Atelier 99 in Assen. De afgelopen jaren heeft zij zich in verschillende schilder- technieken verdiept en verder bekwaamd. Bij deze expositie zijn voornamelijk werken van een van haar favoriete thema’s, bloemen, te zien. Esther schildert bij voorkeur met acrylverf. Ook maakt zij graag multimedia werken in de vorm van collages.

Lydia van Riezen

Lydia van Riezen

Lydia (1943) komt uit een creatieve familie. Ze heeft jarenlang op het ICO (nu Podium Zuidhaege) in Assen met klei gewerkt. Haar voorkeur gaat uit naar vrije vormen, daarbij heeft ze een globaal idee van wat ze wil gaan maken. Ze maakt d.m.v. een platenpers platen. Hoe die tevoorschijn komen geeft richting aan hoe ze verder gaat. Tijdens het maakproces is ze voortdurend aan het kijken hoe het geheel zich ontwikkelt, totdat ze ziet en voelt: zo is het goed! Zij heeft heel veel met raku gewerkt. De laatste jaren geniet ze heel erg van de natuur. Dat komt tot uiting in bloemvormen en het verwerken van bladeren in klei. Uiteindelijk geglazuurd in vrolijke kleuren. Contact opnemen kan; 0592-350041 of 06 -29117923.